《北冥有鱼》故事构想出自庄子的《逍遥游》，花费了两年时间构思，将古老寓言改编成一个浪漫而又感伤的奇幻故事，让梦境和现实相互穿插，实现了一种不可能的对话。《门兽》则讲述了百年际遇中的变迁与友情，以黑白素描的呈现形式，让细腻与温情于图文中自然流淌出来。

创作《北冥有鱼》和《门兽》时，完全是跟随直觉，没有特地去搜集灵感。日常生活中可能会偶尔突然看见一个什么东西，想到了就去做了。现在逐渐开始有一些比较清晰的构思，比如说新书，就是生活中非常小的细节，从很小的细节去扩展一个故事。

《北冥有鱼》这个故事是一个由传统文化故事引申的改编，最初我想把它做成一个长卷，当时觉得山水画里颜色很少，所以我就用最简单的铅笔去模拟山水画的感觉。《门兽》也是不适合用大量颜色去画的故事，否则就出不来我想呈现的氛围，所以“一不小心”也成了黑白色的。换句话来说，我不拘泥于铅笔画的形式，只是刚好创作的故事都更适合用这样的形式去呈现。我后来画的颜色多、颜色少的故事都有，哪种形式更适合故事本身就用哪个，即根据文本的需要来选择契合的创作方式。

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如今重读这个故事，有两种情感。第一种情感是仿佛看见自己十五六岁日记的那种尴尬和不适。另一种情感是觉得还可以，现在让我再想一个这样的故事，也不一定想得出来。因为当时的年龄，会更加关注细腻的情感。总之，它就是一个符合当时的心境才能做出来的东西。现在再让我去改或者再创作，我觉得很难，已经离开那个气场了。

我一直觉得人生是一个不断失去的过程。我们在不断得到的同时，又不断失去，最后不带一物地离开。从人之诞生到离开这中间的过程，似乎发生了什么又好像没有发生过的事，挺值得创作的。或许，最后就是因为这种失去的本质，这个事才有意义和价值。

我们一直提倡要做中国思想的绘本，我个人觉得它不是去套一个壳，比如说用一种表现方式或是套一个民间故事代表中国。这本新书的内核是非常典型的中国传统思想——“己所不欲，勿施于人”。但它的展现形式，行文与结构，比较开放简洁，完全不“中式”。