“相由心生”,“境随心转”.一个人的境遇，会随着心境的转变而转变，内心强大的人，往往能够扭转自身的命运，使身边的生活大为改观，可以说，每个人当下所处的状态，其实都是由我们的心灵塑造出来的。

要做到内心强大，可绝非易事。而对于身材瘦小的男孩来说，这种历练就更是一段饱受煎熬的漫漫长途了。大猩猩“威利”就是这样一位“男孩”——一位由绘本大师安东尼·布朗塑造出来的、生活在图画书中的“男孩”。

在《威利和朋友》里，他很孤单，因为个子小，大家都叫他“小废物”，没人愿意和他一起玩；在《胆小鬼威利》里，他总是受小混混们的欺负，因为他很善良，甚至连只苍蝇都不忍心伤害，被称作“胆小鬼”；在《魔术师威利》里，由于买不起足球鞋，以致于在球场上，无论他怎样努力，都不会有人把球传给他，也一直都没能进入球队参加比赛。谁要是遇到了这些遭遇，那可真是够惨的，这些遭遇肯定会给威利的心理蒙上一层阴影，他能够从中走出来吗？这会影响到他未来的人生吗？为人父母的大读者们都为威利捏了一把汗吧，正身处在类似困境中的孩子们，也一定会产生更为强烈的共鸣吧！

绘本大师安东尼·布朗用自己的画笔为威利打开了一扇心灵的窗户，使威利找到了真实且强大的自我。在《威利和朋友》里，威利结识了一位超级大个子朋友——“休”。那些习惯欺负威利的家伙们在休的面前也都不敢再惹事了。威利无意中发现休也有短板——膀大腰圆的休竟然害怕小小的蜘蛛——而自己可以勇敢地为休移走那个“可怕”的家伙。

在《胆小鬼威利》里，威利发现只要自己坚持锻炼，并且鼓足勇气，就能保护比自己更加瘦小的弱者。而那些外表彪悍的小混混们，其实也不是无懈可击。故事的结尾，安东尼·布朗让威利和我们开了一个小小的玩笑——“英雄救美”而有些许忘形的威利，不小心撞上了路灯杆，一下又被“打”回了“原形”。读到这里，我们恍然发现，身体的强壮并不能代表自信心的增强。

使我印象最深的，是在《魔术师威利》里，威利那循规蹈矩的生活方式——每晚睡前必做的一整套事情：一步步数着台阶上楼；刷牙一定要标准的4分钟；换睡衣也总是先穿上衣、扣上4颗纽扣；一定要赶在马桶冲水停止之前就窜到床上……这一切都要按照顺序进行，每晚都要重复一遍。每天早上都要按相反的顺序再来一回，“不然，谁知道会发生什么呢？”最绝妙的是，威利每次回家，都要非常小心，不能踩在人行道的砖缝上！每个不够强壮的孩子看到这里，都会产生强烈的共鸣，即便二十年不做孩子的我，内心也被深深地触碰到了。一个自感难以掌控命运的小孩，相信这样做能为自己带来好运。威利也果然获得了好运：一位陌生人——好像记忆中爸爸的样子——送给他一双“肯定是被施了魔法”的球鞋，不仅帮他加入了球队，甚至出现在星期六比赛的名单上。然而，就在即将比赛的那天早上，一切都乱了套，威利竟然起晚了，那套早晚必做的程序自然无法执行，最要命的是，慌乱中他忘了带球鞋，而且由于赶时间，他的脚不幸踩在了砖缝上！难怪前一天，他整晚都在做可怕的梦。不过，威利最终却发现，即便没有神奇的球鞋，即便遇到了各种“意外”，他还是可以帮助球队赢得比赛。

安东尼·布朗是以超现实主义风格而名扬四海的图画书作者。超现实主义源于弗洛伊德的“精神分析”学说，惯于表现梦幻和揭示人类的潜意识心理。可以说，以超现实主义的艺术风格来表现威利系列的主题是再合适不过的了。

在这几本威利系列图画书中，也有表现超现实主义的画面——《魔术师威利》中，威利和陌生人在旧糕点厂练球时，月亮化作一只足球——此外，安东尼·布朗还运用了大量连环画和漫画的表现手法。比如多次用多格连环画的形式来表现一连串的连续动作或一段时间里发生的事情。再如《威利和朋友》中，威利和休一起逛动物园，笼子里关着的竟然是一个人类家庭，这是典型的漫画手法。

这些表现手法，放在特定的故事情节中，就具有了超现实主义的风格特征，或者反过来说，超现实主义的风格特征用在特定的故事情节里，就成为了一幅幅幽默奇幻的漫画。总之，在安东尼·布朗的作品里，常常模糊了漫画和超现实主义之间的界限。

特别值得一提的是，安东尼·布朗在此系列绘本中对画面边框的桥面运用，以此来展现现威利身材和心理的“小”与 “大”。

在《威利和朋友》一书开头的很多幅图中，威利总是身处画面一角。而在休出场的那一组连环画中，威利不仅身处一角，更被休一头撞出了画面，休的身体几乎填满了整格画面，凸显了威利的“小”与休的“大”。威利佝偻的身形和笔直的画面边框形成了强烈的对比，比身材更加脆弱的心灵就这样展露无遗了。

这真是心有多大，世界就有多大啊！