摘要：《小鼹鼠嘉宝》小鼹鼠嘉宝本来在一片草地下生活得无忧无虑。白天他努力工作，到了晚上，他就会爬出洞口，享受着四周的宁静。虽然他挖出来的土会被这片草地的主人踩平，但这有什么关系，重新挖就可以啦！直到一天，小嘉宝从来没见过的怪物打破了他平静的生活……是的，小鼹鼠被不断扩张的城市，被挖土机赶出了自己那片田园诗一般的草地，开始了一段寻找新家的危险旅程……

反映时代变革的绘本有不少，从维吉尼亚•李•伯顿的《小房子》到约克•米勒的《挖土机年年作响》，均借助对时代横截面的逐帧描绘再现历史进程，激发对现代文明背后的担忧与批判。20世纪70年代初于瑞士刊行的这本名作却一反常态，聚焦在生存于工业文明背景下的弱小生命，除了展现出清晰的人文关怀外，更不用一丝说教，掀起了深刻的社会反思。事隔近四十年后，中文版得以出版，当城市人迷失在物欲横流的经济狂潮中，纯粹又简单的幸福感却随社会化进程烟消云散时，真该读读这本《小鼹鼠嘉宝》。

鼹鼠，哺乳纲啮齿目。头尖，眼睛基本退化。擅长挖洞，以果类、昆虫为食。广泛分布于欧洲和北美洲。画家并未采用儿童读物一贯盛行的卡通造型，取而代之的是朴素的写实主义手法，逼真的角色描绘加强了作品阅读的带入感，读者轻轻松松便进入小鼹鼠嘉宝的世界。全书绘画风格清新抒情，绘制细致缜密，纤细的笔触排列素描感十足，将一幅幅真实场景再现，即便是一簇簇草丛、一缕缕毛发都被用心刻画毫无懈怠。而文字的排版也匠心独具，它们或是被局促地排列在近乎溢出边缘的纸张上下两端，或是被安插在图形与图形元素之间狭窄的空隙间，这正与无处栖身的嘉宝处境相得益彰，惟独最后一页得到喘息，空旷的页面中嘉宝终于能舒心入眠，文字也就坦荡居中了。

对比手法的运用算是该绘本的另一大特点！渺小的嘉宝与巨大的皮靴、直入洞穴的测量标杆形成了鲜明的形体反差，随着情节的发展，怪物般庞大的挖土机车轮与机械手臂加剧了体积的悬殊，足以让弱小生命被主宰的无力感跃然画面。此外，温馨的泥土世界与危机四伏的地表世界又何尝不是一种对比；日益庞大的建筑群落与自然环境中逐渐消减的绿又何尝不是一种对比，可以留意到画家利用画面中绿的增减模拟出角色内心情绪的起伏，满页的绿色洋溢着嘉宝生存的喜悦，而在工业文明闯入的几个跨页中绿色便踪迹难寻了。例如嘉宝在建筑工地躲藏的画面充满着贫瘠的棕黄，在高速公路上穿行的画面流淌着冰冷的群青，故事结局嘉宝再次回归抒情的草绿，而远景烟雾笼罩下的灰色都市却暗示着下一场危机。

都市建筑与自然环境的矛盾冲突反映出的是人与自然的不调和状态，这种将地球私有化的激进行为造成了诸多现实问题 --- 资源殆尽、物种灭绝、地球温暖化、沙漠化等等。作品创作于被誉为西欧经济发展黄金时期的20世纪70年代，在50～70年代这二十多年间物质高速膨胀，大多数人傲慢地活在自己的世界，并未感应到若干年后的生存危机，而画家竟然能够一语破的，作品直指现代化进程带来的负面效应，堪称犀利。在斯洛文尼亚出生的路易斯应用美术出身，后在荷兰的鹿特丹从事插图与体育漫画的工作，同时也在德国发表了不少政治漫画，或许正是长期的漫画创作培育出了画家敏锐的社会洞察力，造就了画家批判于无形之巧妙功力。

然而，最让人感动的莫过于故事中所承载的幸福价值观。由于人类扮演着自然界中唯一的主体角色，在支配和享用自然中体验着幸福感，但随着工业文明占据统治地位的时代到来，人类对于大自然的攫取几近疯狂，人类宁愿异化成为机器的奴隶，也要从大自然中获得更多的物质财富和经济利益，以换取极度片面的幸福感。画家警醒着读者切勿迷失于物质刺激带来的幸福感中，也别陶醉在与悲剧角色对比下残存的自我满足和自我安慰。像孤独却永不服输的嘉宝一样用心生活吧！不断地探索着属于自我的新天地，汲取这点点滴滴的心灵感动，也定能与幸福相伴而行，因为幸福简单到就在你的手边。

【编者按】这个故事是希望宝贝们能从中学会珍惜自然、爱护环境、尊重其他生命。